Amatory — одна из самых популярных групп на альтернативной сцене России. Группа образовалась в 2001 г. в Санкт-Петербурге. Amatory (Аматори) Состав группы Аматори DENVER — бас-гитарист, вокалист; GANG — гитарист; ALEX — гитарист; STEWART — барабанщик; IGOR — вокалист. Дискография группы Amatory Вечно прячется судьба, 2003 Сингл Две жизни, 2004 Неизбежность, 2004 Сингл Черно-белые дни, 2005 DVD P.S., 2005 Кавер Discovery, 2006 Сингл Преступление против времени, 2006 Книга мертвых, 2006 Ню-метал от питерских музыкантов и датского продюсера Отвечает гитарист [Alex] "Самый неприятный момент в работе с западным продюсером - это его стоимость. Но мы все-таки решили потратить больше, чем собирались, и сделать действительно качественный диск. Чтобы все было на мировом уровне". О влиянии на группу продюсера из Дании и Вооруженных сил России Rolling Stone рассказал гитарист Amatory - Александр Павлов. Стиль: "Переходный стиль между металлом и хардкором, проще говоря - модерн-метал". Название: "Amatory в переводе с английского - "любовный". Состав и армия: "Мы появились в 2001 году в Санкт-Петербурге. Состав: [Denver] - бас-гитара, вокал, [Gang] - гитара, [Alex] - гитара, [Stewart] - барабаны, [Igor] - вокал. До этого состав трижды менялся благодаря российским Вооруженным силам, которые забирали каждый год по музыканту". Достижения: "Два альбома: "Вечно прячется судьба" (2003) и "Неизбежность" (2005), два сингла: "Две жизни" и "Черно-белые дни" с одноименным клипом, есть также видео на песню "Осколки". Еще мы получили приз зрительских симпатий на Премии FUZZ в этом году и приз за лучшее видео на SPAM Awards (конкурс альтернативной музыки). И приходите на любой наш концерт - без ложной скромности, у нас аншлаги и в Москве, и в Питере". АматориБанда: "Была создана коалиция Spbmusic из групп Amatory, Jane Air и Психея. Совместное музицирование и поддержка дали плоды осенью 2004 года". Западный продюсер: "Мы думали о различных продюсерах. Америка - это было нереально по ден...
Мистер Беннингтон в своём интервью для Rolling Stone обрадовал фанатов новостью о начале полноценной работы над новым альбомом Linkin Park. По его словам, «у группы зачесались руки», и все отправились в студию: «Нет, в этом году альбом, конечно же, не выйдет. Также я не буду от балды называть вам дату выхода. Но мы буквально на днях начали работать над новым материалом в студии. Знаете, я не хочу вставать поперёк пути Linkin Park со своим сольником. Linkin Park - это мой ребёнок, это моя группа, это мои самые лучшие друзья».
Также Честер выразил надежду, что релиз его сольного альбома всё-таки состоится до конца 2009-го; не в первый раз переносится дата выхода его пластинки: в этот раз из-за Julien-K, поскольку последние карпеют над своим дебютным альбомом, дата выхода которого также неоднократно переносилась.
Предлагаю вашему вниманию новую песню Энрике Иглесиаса на песню Can You Hear Me. Этот трэк стал гимном футбольного турнира EURO 2008. Энрике Иглесиас исполнит эту песню 29 июня на стадионе в Вене, перед финальной игрой EURO 2008. (В которой мы так же надеямся увидеть нашу Российскую команду!)
WAKE Это вступительный трэк, интро. GIVEN UP Брэд: Мы написали совершенно отвратную песню «Fire In The City» — в припеве были слова «fire in the city»! Майк был единственным, кому она нравилась. Как во всякой плохой песне в ней были и хорошие части. Майк: Брэд, у меня после сказанного тобой такое чувство, если бы ты спёр мою машину и выдрал бы из неё стереосистему. Брэд: В итоге я оставил партию басс-гитары и поверх неё записал безбалшенные звуки — это и есть «Given Up». Честер кричит «WHAT THE FUCK IS WRONG WITH ME? PUT ME OUT OF MY FUCKING MISERY!». Думаю, объяснять не стоит, о чём именно песня, это предельно понятно, он недоволен. LEAVE OUT ALL THE REST Честер: Мы точно знали с самого начала, что этот трэк станет синглом, так что с самого начала мы хорошо поработали над текстом. Я пою «Pretending someone else can save me from myself», потому как предполагается, что это будет нести смысл мольбы прощения перед кем-то. По мере развития сюжета песни я говорю о хороших вещах, не о плохих. Эта песня о покорности и смирении. BLEED IT OUT Майк: Я писал текст к этой около 100 раз. Всегда сложно написать что-то новое, когда ты несколько часов провёл, пытаясь написать предыдущий вариант и он всё ещё не годится. В одном случае они слушали текст песни около 30 секунд и просили попытаться ещё раз. Это было довольно сложно. Получалось, что я приносил стихи, они в лицо говорили, что не круто, и я опять отправлялся творить. Когда, наконец, получилось, я сказал ребятам, что «никто, кроме нас, не мог написать такую песню». Это охренительная в хлам рэп-вечеринка! SHADOW OF THE DAY Брэд: Эта далась нам труднее всего. Она звучала как что-то уже существующее, но по мере того, как мы добавляли новые элементы, мы ушли от этого чувства повторения. Это одна из лучших песен написанных нами. WHAT I'VE DONE...
История о том, как Linkin Park боролись с наркозависимостью, враждебностью и успехом, чтобы стать одной из самых великих групп мира. Феникс, Аризона, 1992. Худой жилистый парень — 52 кг мускулов и костей — сидит в доме своего друга, «месте, где мы бывало кумарили», говорит он сейчас. В обыденном окружении: среди марок со «скоростью», опиума, бухла и травки. Неожиданно с треском распахивается дверь, члены «Мексиканской Мафии» с пушками наперевес нагло вваливаются в комнату. Кто-то пытается что-то сказать; прикладом в висок вместо ответа. Кто-то ещё получает прикладом сполна. Им нужны деньги, этим бандитам, и они забирают их. С пушками наготове они прочесывают дом в поисках налички и более-менее ценных вещей, они даже увели велик, оставленный на улице. Велик, принадлежавший некоему Честеру Беннингтону, забившемуся от страха в угол. Его внутренний голос говорил: «Это не в кайф. Мне надо что-то сделать с собой, мне надо соскочить с наркоты. Я должен изменить свою жизнь.» История, которая привела его к такой жизни не менее удручающа. «Меня начали развращать, когда мне было около семи-восьми лет», — говорит Беннингтон сейчас. «Это делал мой друг, он был на несколько лет старше меня. Нежные возбуждающие ласки из простого любопытства „как это оно происходит“ переросли в полноценное безумное насилие. Меня избивали и заставляли делать вещи, которые делать не было никакого желания. Я потерял уверенность в себе.» «Как и большинство людей, я слишком боялся об этом говорить»,- признается он. «Я не хотел, чтобы люди считали, что я гей или что я вру. Это было ужасное состояние. Изнасилования продолжались пока мне не исполнилось 13.» Мысли путаются в голове, он сидит один в своей комнате, его родители развелись, когда ему стукнуло 11. Его старший брат и одна из сестер покинули дом, другой сестры никогда не было рядом. Оставленный на попечении отца — детектива полиции, вкалывающего по две смены&...
Группа сейчас работает над выходом пятого сингла с альбома A Beautiful Lie — Was it a Dream, в то время как над новым альбомом ребята начнут работать лишь в сентябре. И хотя эта информация идет вразрез с заявлением Джареда Лето о том, что ABL был последним синглом с альбома, время покажет.
Избитая, но всё ещё интересующая тема нашей победы на таком масштабном конкурсе, как Евровидение....
"Что дальше? “Евровидение”?» — написал в своем блоге ведущий новостей Первого канала Дмитрий Борисов сразу после победы российской сборной на чемпионате мира по хоккею. В этой записи была своего рода ирония — по тем или иным причинам России за всю ее историю не удавалось занять первого места на европейском телевизионном конкурсе, хотя нашу страну в разные годы представляли такие серьезные фигуры и коллективы, как Алла Пугачева, Филипп Киркоров, Алсу, «Мумий Тролль» и «Тату», а места распределялись от восемнадцатого до второго. Сейчас, когда футбольно-хоккейно-музыкальное ликование наконец смолкло, стоит разобраться, в чем же и с чем же мы победили.
Современная эмо-группа, продолжатели традиций H.I.M и Lacrimosa (правда, хоть убей, не пойму в чём сходство!)
Немецкая группа Cinema Bizarre появилась в телеэфире в августе 2007 года и сразу же покорила многих своим первым хитом Lovesongs (they kill me). Они верно берут ведущие немецкие чарты. Хотя о них уже знают и за пределами Германии. Необычный стиль Вижуал Кей с элементами джей-рока заставили обратить на них внимание. Страйфи (солист), Люминор (солист, клавишник), Киро (бассист), Ю (гитарист) и Шин (ударник) - пятеро молодых людей, которым вскоре уже удаться завоевать многих своей необычностью и харизмой.. До выхода дебютного альбома Final Attraction информации о группе было крайне мало. Записав свою дебютную песню – Lovesongs (they kill me) и сняв на нее клип – Cinema Bizarre взорвали родную Германию и соседнюю Францию своей энергетикой и притягательным обаянием, вскружив голову тысячам тинэйджерам. Общая заинтересованность привела фанатов во Всемирную паутину, но здесь всех ждало маленькое разочарование. Информация о группе была довольно скудна. Фанаты молодой группы могли узнать о своих героях только на официальном сайте (http://www. cinema-bizarre. de/) и сообществах, которые по крупицам выдавали всеми желаемую информацию. Всё и вся держалось в секрете. Многие вопросы долго оставались без ответа, но тем еще больше подогревали интерес к группе. И вот 12 октября Германия, как Родина Cinema Bizarre, была удостоена первой купить и прослушать дебютный альбом. Final Attraction собрал в себе 14 песен и один бонус-трэк; 14 песен настолько разных и одновременно интересных, что альбом можно было слушать по несколько раз подряд, не задумываясь переключать на что-либо другое. Песни с этого альбома объединbkb в себе элементы рока, New Wave / New Romantic и Elektro.
ОТ СЕБЯ ХОЧУ ДОБАВИТЬ, ЧТО В ПРИНЦИПЕ, ГРУППА НЕПЛОХАЯ, ТИПИЧНЫЕ ПРЕДСТАВИТЕЛИ ЭМО КУЛЬТУРЫ. МУЗЫКА НЕНАВЯЗЧИВА, СЛУШАЕТСЯ ЛЕГКО, МЕЛОМАНАМ МОЖЕТ БЫСТРО НАД...
Замечательная статья под названием «Российскому шоу-бизнесу преподали урок музыки с Марса» появилась в сегодняшнем номере газеты Московский Комсомолец. Автор статьи, Артур Гаспарян, написал довольно строгую рецензию на церемонию Муз-Тв, которая однако заканчивается совершенно неожиданным образом: «Но подлинным и несомненным успехом церемониального марафона стали другие гости с Запада — Thirty Seconds to Mars, или, проще, “30 секунд до Марса”. Дело не в том, что по голливудскому красавчику, лидеру группы Джареду Лето сохнут кучи не только музыкальных, но и кинофанатов его ролей в “Александре Македонском” или “Бойцовском клубе”, а в том, что группа сотворила в стенах “Олимпийского” форменное музыкальное чудо. Те же стены, тот же аппарат, те же пульты — но какой звук! Какая игра! Какое пение! Эмоционально, пронзительно и безупречно чисто. Словно не люди, а идеально смазанные машины работали на сцене. Как жалки на этом фоне все наши “гуру” и “рок-герои” с их пафосом, оправдывающие свою вокальную и инструментальную профникчемность некими высокими материями “живого звука”…». Браво, Артур! А то мы все уже было поставили крест на отечественной прессе, не ожидая когда-нибудь прочитать в ней что-то подобное.
История создания A Beautiful Lie (BIO с официального сайта 30STM)
Одноименный дебютный альбом группы 30 Seconds to Mars, вышедший в 2002 году, представил группу как свежее, многогранное течение в музыке, которое явилось результатом долгих творческих экспериментов. А в своем втором альбоме, «A Beautiful Lie», фронтмен группы Джаред Лето (Jared Leto) попытался достичь абсолютно новых горизонтов музыкального творчества. «В первой записи я создал собственный мир и спрятался в нем. В случае с «A Beautiful Lie» подход к ее созданию был скорее личностный, чем рациональный. Несмотря на то, что композиция полна концептуальных идей, суть ее вращается в большей степени вокруг сердца, нежели головы. Она — о жестокой правде, взрослении и переменах. Это пристальный взгляд на жизнь, какова она есть на перекрестках, чисто эмоциональное путешествие. История о жизни, любви, смерти, боли, наслаждении и страсти. О том, каково это — быть человеком». Джаред Лето о песне A Beautiful Lie. Для того чтобы стать более лиричным, альбом «A Beautiful Lie» претерпел некоторые музыкальные превращения. Прогрессивные, мультитрековые проигрыши были заменены на более скудные и лаконичные конструкции, а честность песен подчеркивается наличием некоторой доли эклектизма[1]. «Мы хотели сосредоточить внимание слушателей на внутреннем мире песен, — говорит Джаред. — Отсечь все лишнее. Добраться до правды. Это был не максимум наших возможностей, а только малая их часть. Это было начало многих испытаний. Я усердно работал ради создания чего-то абсолютно нового, отличного от того, что уже было, как по звучанию, так и самой идеей. Наш первый диск всегда останется самим собой, что бы ни случилось. Но чтобы двигаться вперед, надо что-то оставлять позади. И это не всегда легко. В некотором смысле, это было рождение чего-то нового и гибель старого».
Результаты превзошли все ожидания. Attack — динамическое воплощение возрождения и обновления, выраженное звучанием синтезатор...
Подождите...